9月19日上午，广东省陈设艺术协会借二届三次理事会之际，根据当下大家共同关心的行业和市场问题，特意安排了圆桌会议，分组讨论了“陈设艺术再定义”、“校企合作”以及“空间设计+家具制造”等话题。
当天下午，理事会议开始之前，三位圆桌会议召集人分别对各组讨论成果进行了分享，第一组召集人、执行会长胡小梅最后作了综述结语。
圆桌会议给大家创造了一个深度交流，相互学习，共同进步的平台，发挥了群言堂作用，让大家思想碰撞，寻求突破、融通发展。
第一部分：三组圆桌会议召集人分别汇报讨论成果
第一组圆桌议题：《陈设艺术再定义》
召集人：胡小梅【协会执行会长】
汇报概述：
首先，陈设艺术是设计行为、市场行为、行业行为。而陈设艺术协会是大家的，希望大家通过这一议题来引申出对协会今后发展的长远战略思路、资源如何整合等多问题的讨论。
在讨论的过程中，大家都很激动、很踊跃。我为大家提炼一下组员们的发言。
协会理事、深圳市思莱斯装饰设计设计总监何懿宸提到民用软装、精装房套餐软装的市场都非常大。
协会理事、东莞金秋软装总经理余秋兵认为陈设艺术没有再定义的必要，硬装和软装是两个知识概念。两者技能是平行的、深度有高低，陈设艺术从业人员绝对不会失业。
协会常务理事、中山诚一设计设计总监白涛讲到硬装与软装的界限变得模糊。设计只是相对的，陈设艺术是有市场的。
副会长单位代表、广州市思哲设计院设计师唐灏玲讲到现在行业中，硬装设计与陈设设计已分开收费。没必要说谁靠拢谁。
协会理事、广州市美适室内装饰总经理薛颖认为美育需要长时间的培养，陈设在中国完成的使命应该在30年之后，协会应该坚定不移地坚定陈设艺术的专业立场。民用软装高定市场巨大，急缺设计师。
广州大学纺织服装学院艺术设计系主任乔国玲认为要用现代设计4.0版的思考模式看待设计行业。在物联网、互联网的时代下，要改变设计模式。美育是非常重要的。
协会理事、佛山英鸣家居饰品总经理何伟献用互联网的思考模式，从产业链的角度去分析，往后的装饰行业需要专业化服务，而不是某个点的服务。
副会长单位、深圳市杜姐家居饰品总经理杜秀花讲到东方的千年文化应该通过设计来体现与传承。
协会理事、广州夜空彩虹总经理杜海燕说美陈要与陈设艺术设计融合发展。
协会副会长、道胜设计首席设计总监何永明做了小结，他认为不管做什么设计，第一是设计师本人，第二是产品。如果在协会里能得到个人价值的提升、获得利益，这就是好协会，不必分专业和人群，他也会继续为协会工作作出自己的贡献。
协会理事、珠海三色卓玛装饰总经理鹃子讲到室内设计、陈设艺术设计、产品设计都与艺术有共同关系，而艺术与美育有莫大关系。
最后，我们组员达到的共识是，陈设艺术最终归纳为“艺术与设计”。
第二组圆桌议题：《校企合作》
召集人：康振强【协会常务理事、汉意堂装饰总设计师】
汇报概述：
我们的组里既有设计企业老板，又有在校老师，恰好有一次激烈的头脑风暴。
我们讨论的总结是，校企合作是一门大的课题。对大型的设计企业来说，可与学校做很好的互动，设立人才储备的机制，对年轻设计师有成长的时间与空间；而对时效性较高的产品企业，则以能独立完成项目技能人才为主要需求，建议企业可设定岗前培训或是第三方培训，使人才走出校门、踏进社会后更好的适应自身角色的转换，也进一步了解所在企业的文化与运营模式。
作为学院，可效仿广东美术学院、广东文艺职业学院等高校提前让企业入驻，在教学上更灵活、机动地对人才进行定向培养。也可借鉴国外高校的做法，引入产学研的运营模式，让学生更早接触企业、参加更多的社会实践与企业活动，使学生及早适应社会、了解企业状况，逐步减少人才配比与输出跟企业的需求的差异。同时在一定程度上提升人才对企业的归属感，减少人才流失。
第三组圆桌议题：《空间设计+家具制造》
召集人：梁永标【协会副会长、公共艺术分会会长，森杰装饰设计创意总监】
汇报概述：
我们组里既有设计师、又有高端定制家具企业、标准化产品制造商以及定制与标配相结合的家具厂家，所以讨论相当激烈。
我们的议题是一个大问题，归结一个字——“痛”。
空间设计师与家具企业在行业中各有优势与不足。室内设计师站在市场的最前端，深刻了解市场、业主的需求，不断引领业主改善生活环境，但大多室内设计师对家具的材质特性、制造成本等方面未能全掌握。而家具企业作为生活用品提供者，是设计师们实现理想方案的坚实保证，但未能精准把控市场的需求。
家具企业有不同的提升方向。产品标准化是家具厂家降低成本、提高利润的手段之一。而高端定做虽然主要针对小众市场，但也有客观的利润。
设计师与厂家合作，在开发可复制的标准化产品的同时，以其专业水平，整合资源、充当买手角色。双方形成合作共赢的局面。
空间设计不仅是设计空间，还是艺术、家具、生活用品等多方面的融合。如同电影一样，是气氛与情感的营造。
第二部分：执行会长就圆桌会议作综述结语
执行会长：胡小梅
综述内容：
今天三组圆桌会议讨论得既激烈又精彩，协会大家庭人才济济，非常可喜。
发言关乎到了产业链的点线面，观点大爆发，大家都意犹未尽。
现在由我来总结一下三组的讨论。
一、陈设艺术是以专业技术为主导，以室内设计与产品设计并举的市场行为。陈设艺术带动产业链的互动，迎合家具、灯饰、布艺对设计师作买手的功能。
协会坚持以空间设计为龙头带动陈设艺术产业链进步的宗旨，以设计资源为主的，推动陈设艺术的进步为己任。多年来，我们的初心与轨迹都是良性的。
同时，我们观察市场发现，很多人对陈设艺术将来的存在与否有疑惑。
通过今天的议题讨论，大家都认可陈设艺术专业是艺术与设计交织的结果。使协会得到了很多反馈信息，让协会在今后发展方向、资源整合等方面再做思考。往后将更多的与艺术、设计有关的资源整合在协会里，使陈设艺术的点铺得更广，面提得更高。协会将带领大家到一个更宽阔更高的平台。
二、协会一直重视校企合作。协会作为校企间的架桥，多年来不断在校企间做联动，为企业精准对接个性需求的资源。
因后备军的提供是非常重要的，院校老师在人才储备与培养上做了很大工作。企业成为人才走出校门后的第二课堂，企业也可以在学生入学的时候就直接对接，培养合适的实战型人才。
三、由协会副会长单位东莞名家具发起，经过一年多的筹备，由15家企业作为发起单位成立了广东省陈设艺术协会家具分会，所以我们就带出这一“空间设计+家具制造”的话题，共同讨论设计师与家具制造企业的如何合作，共同面对甲方，互惠互利，增强产业链各环节的黏性。
协会多年来坚持陈设艺术的产业链的对接，在充分利用外部资源，实现资源实时共享方面，卓有成效。我们还会继续探讨空间设计+布艺、+灯饰、+工艺美术、+花艺等话题。
